│展覽介紹
定位/錯合
曲德義創作自述
《定位/錯合》系列作品，普遍呈現出一種反技法的意圖。在此系列之前的作品，技法對我而言無疑是極其重要的，因為我的「對立」和「統合」，主要乃透過精確、敏感的藝術直覺來達成，這個方法就是卓越的技巧操作。然而《定位/錯合》的作品，技巧成為次要的問題，因為，形塑這些作品的重要因素，不再是技巧，而是心境適意的片刻當下，作品的完成，沒有一定的侷限，端看作者個人的性情走向。
〈定位/C0213〉左方矩形方塊內，不再出現我常見、慣用的形式語彙，而在畫法上也有別於我以前所使用的滴、抹、塗、刮等技法，而是使用最為傳統的畫筆來畫。畫面中的筆觸看起來十分質樸，沒有高難度的繪畫技巧，也沒有設計精準的造型拼貼，有的只是誠懇老實的心情軌跡，這樣的畫法，多了一份人的質感，沒有特殊效果，也沒有巧妙的偶然遇合，簡單的畫筆加上單純的筆觸，純粹憑藉手的感覺來操作，可說是沒有技巧的技巧。《定位/錯合》系列作品，技巧的要求明顯降低許多，這並不是說我已放棄了技巧，或反對技巧，而是技巧在此時期的創作中早該是一種必然應具有的條件，它用不著要刻意突顯、強調，亦即，成熟的技巧應流露於無形之中。
〈錯合/C0216〉是以三塊面積相當的條狀矩形組構而成的畫面，在接近中間的地方有一向左微傾的紅色正方形方塊，其上邊兩端又各有一條斜線畫到底端，而且左右並不對稱。兩邊矩形內以大面積的滴流、線條交織出密實、緊湊的畫面，與中間單純的幾何形畫面比較，頗具張力。
站在形式主義的屋簷下反對形式主義，正是《定位/錯合》系列作品欲觸碰的問題。回顧歷年來的創作，從留學巴黎時的《黑中黑》、《白中白》，到返台後的《形色與色》、《色面與色》，乃至前幾年的《錯位/斷片》，都可以看到我逐步探索、辯證、釋放、融會的企圖與實踐。我從《對立/統合》系列創作中，大致底定出個人藝術面貌中較為成熟的一面，近幾年持續發展的《定位/錯合》系列作品，則期許自己在此架構下，更進一步追求創作精神中更能接近中國美學裡的「道」之境界。所謂的「道法自然」，在形式主義的架構下，以往自己一直強調的技巧，實應再一次昇華到更高的境界，那是一種真正自由的境界，而通往這境界的體驗過程，將在一次又一次的創作實踐中被完成。
